Christopher Nolan y sus demandas para su próxima película sobre la Bomba Atómica

Universal, Sony y Apple se enteraron de que si quieren convertirse en el nuevo hogar del director Christopher Nolan tendrían que ceder ante sus peticiones que incluyen el control creativo total, al menos una ventana teatral de 100 días, un presupuesto de alrededor de $100 millones, igual gasto en marketing, 20% del primer dólar bruto y un período de bloqueo en el que el estudio no estrenará otra película durante tres semanas antes y después de su película.

No fue una negociación. Fue, más bien, una oportunidad única en una generación para establecer una relación con uno de los cineastas más exitosos y aclamados del siglo XXI.

La semana pasada, directores de estudios como Donna Langley de Universal, Tom Rothman de Sony y Jim Gianopulos de Paramount hicieron el viaje al complejo de Christopher Nolan en Hollywood Hills.

Allí, en el mismo lugar que Nolan tiene una instalación de postproducción completa y hace su edición, los ejecutivos leyeron el guion del cineasta para su próximo proyecto, centrado en uno de los padres de la bomba atómica, J. Robert Oppenheimer, y luego discutieron las condiciones.

Para el 14 de septiembre, Nolan había tomado su decisión, y Universal ahora se encuentra en la envidiable posición de distribuir la próxima película del hombre detrás de la trilogía del Caballero de la Noche que recaudó miles de millones de dólares y películas alucinantes como Memento, Inception y Tenet.

El proceso, realizado en secreto en los niveles ejecutivos más altos, ofreció una visión de la etapa actual, y algunos podrían decir del crepúsculo, de las relaciones de los estudios con el talento cinematográfico y la exhibición teatral, mientras las compañías cinematográficas de Hollywood siguen enfrentando la agitación de varias maneras.

Nolan mantenía una sólida relación con Warner Bros desde el 2002, pero cuándo el estudio anunció su decisión de estrenar sus películas de manera simultánea en streaming y cines el cineasta fue claro en su postura, calificando a HBO Max como el “peor servicio de streaming”.

“Algunos de los cineastas más importantes de nuestra industria y las estrellas de cine más importantes se acostaron la noche anterior pensando que estaban trabajando para el mejor estudio cinematográfico y al despertar para descubrir que estaban trabajando para el peor servicio de streaming”.

El nuevo proyecto está destinado a ser un largometraje de menor escala para Nolan, que en su caso, significa un presupuesto de producción de alrededor de $100 millones de dólares y un gasto de marketing (para promocionarla) del mismo costo, según las fuentes. También pidió el control creativo total, el 20 por ciento del primer dólar bruto y un período de bloqueo del estudio en el que la compañía no lanzaría otra película tres semanas antes o tres semanas después de su estreno. También solicitó lo que los informantes aseguran es una ventana teatral de 100 días (permanecer en exhibición durante este tiempo). (Algunas fuentes de THR han dicho que el número fue de 110 días, y otra persona dijo que fueron 130 días). Estas eran, de hecho, muchas de las condiciones a las que Nolan estaba acostumbrado a disfrutar en Warner.

Paramount fue de los primeros en abandonar la mesa. Apple estaba lista para comprometerse con una ventana teatral, pero no se acercaba a lo que quería el cineasta.

Sony lo quería desesperadamente y podía señalar el inmenso éxito, tanto comercial como crítico, del que disfrutó al respaldar la oda al cine de Quentin Tarantino, Once Upon a Time in Hollywood. El estudio fue un contendiente hasta el final.

Luego estaba Universal, cuyo jefe Langley pasó años cultivando una relación amistosa con Nolan y que ya había aceptado otras marcas y talentos de Warner, como Lego y la compañia Rideback de Dan Lin. El estudio podría presumir de una sólida producción teatral, incluso en la pandemia, y algunas estrategias de lanzamiento innovadoras. Su infraestructura, tanto en distribución como en marketing, es sólida en este momento y, lo que es más importante, a diferencia de otras empresas como MGM que está a punto de ser devorada por Amazon, también es estable.

“Universal acaba de decir, ‘Sí’”, dijo un informante. Universal, Sony y Apple no hicieron comentarios.

Todavía hay cosas que deben resolverse y quedan muchas preguntas. ¿Realmente el estudio le dará a Nolan un apagón de seis semanas si, digamos, quiere programar una película de Mi Villano Favorito, la definición opuesta de un drama histórico, en el mismo mes que una película de Oppenheimer? ¿Y cómo se ve el panorama cinematográfico para una película que no se estrenará hasta 2023 o 2024? ¿Podría existir un nuevo paradigma?.

Con información de THR.